miércoles, 14 de septiembre de 2022

Biblioteca del escenario: “Historia del ballet y la danza moderna”, de Ana Abad Carles

 

Como todos sabeis, soy un poco ratoncillo de biblioteca. Gustándome como me gusta el escenario, era inevitable que me pusiera a buscar libros relacionados con el tema.

Disfrutar de ellos me animó a pensar en hacer una nueva sección, aunque la verdad es que he tardado mucho en animarme a llevarlo a la práctica.

Peeeeero…. Aquí está.

Para inaugurar, os traigo mi lectura más reciente, “Historia del ballet y la danza moderna”, de Ana Abad Carlés y publicado por Alianza Editorial.



Este libro presenta un recorrido histórico desde los orígenes del ballet en el Renacimiento hasta nuestros días, con unos pequeños apuntes sobre lo que era la danza en épocas aún anteriores. Es muy interesante, y está organizado por épocas históricas y los países que fueron puntos fuertes en la historia de la danza escénica (Gran Bretaña, Alemania, Francia y Rusia). El libro también nos habla de las grandes figuras del ballet y de la danza contemporánea: Matise Petipa, Marie Rambert, George Ballanchine, Ninette De Valois, Carlo Brasi, Martha Graham, Isadora Duncan… Es interesante conocer cuáles fueron los orígenes, la trayectoria, los pasos que dieron hasta convertirse en las grandes figuras que hoy conocemos. Y no solo de de todos estos grandes personajes. También nos narra el nacimiento y la evolución de las grandes compañías: el Royal Ballet, los Ballets Rusos, el New York City Ballet,...

Es bastante económico, de 10 a 15 euros según si la edición es de tapa dura o blanda, y lo podéis encontrar en cualquier librería, aunque admito que yo lo compré por Amazon. 

El estilo del lenguaje es sencillo, huyendo todo lo posible de los tecnicismos, ya que se centra por completo en la historia, y contiene unas imágenes de gran belleza y fuerza.



Hay que recordar que el libro trata sobre la danza como arte escénica, sin entrar en las danzas propias de pueblos, folclóricas, religiosas o tribales. Hago este apunte debido a que, cuando compartí un fragmento del libro que afirmaba que la danza es un arte joven al que no se le ha dado el peso, el estudio y la importancia que han tenido otras artes, sean estas más antiguas o más modernas, hubo quien me saltó encima diciendo que el baile siempre ha ido de la mano de la humanidad. Y es cierto, desde luego. Pero no como arte escénica. En este sentido, la danza es joven y ha estado desangelada de literatura y de textos que la sostengan durante mucho tiempo. Muchas obras se han perdido en el tiempo porque no se han guardado registros o grabaciones, y tardó mucho en crearse un lenguaje coreográfico que permitiera transcribir los pasos y guardar copias de las coreografías.

Leemos también el origen de las grandes obras, de otras que se han perdido en el tiempo y de las que apenas quedan unos apuntes de alguien que las vio y de muchas otras que sin ser las grandes conocidas, han tenido una gran importancia en la evolución de este arte. Nos cuentan los éxitos y los fracasos de las grandes compañías y de las figuras más relevantes. Se trata de obras como "Robert, Le Diable", "La Syiphide", "Napoli", "Coppellia", "Giselle"

Algo curioso fue conocer también cuales fueron las influencias de la historia en la evolución de la danza. Para bien o para mal la danza ha paralizado o potenciado la creatividad o la disponibilidad de espacios disponibles ¡Incluso las modas han influido poderosamente en la danza! Por ejemplo, durante años en Francia se consideraba que los hombres no aportaban nada al ballet, asi que casi los borraron de escena. Esto empobreció mucho las coreografías que se podían representar. Si vas a contar una historia, es difícil dejar a todo un género fuera ¿no?

Las modas han influido poderosamente en los argumentos de la danza escénica. Al principio lo que se representaba eran principalmente historias románticas, con mucha mitología, después la gente comenzó a preferir historias más sencillas. ¡Incluso durante un tiempo se llegó a prescindir por completo del argumento!

Otra cosa que nos presenta es la tremenda evolución de los vestuarios y los pasos. ¿De dónde surgieron las puntas? ¿Cuándo se dejó de usar corsés? ¿Cómo surgieron los giros? Podemos pensar que todo esto estuvo desde el comienzo, pero nada más lejos de la realidad: los ballets de los que disfrutaba Luis XIV, el Rey Sol, están muy alejados de lo que vemos hay en día.

Ana Abad es coreógrafa, investigadora y docente de danza en la UCAM (Universidad Católica San Antonio de Murcia).  Si os interesa el ballet y el contemporáneo, podeis buscarla en Youtube, tiene videos interesantes hablando de estos estilos.



Si tuviera que decir algo negativo, sería que el estilo de narrativa es algo denso, pero podría decirse que eso es algo propio de los ensayos.

Muy, muy recomendable.

¿Lo habeis leido ya? ¿Que otros libros os gustaría que os recomendase (o no)?

¡Contadmelo en los comentarios!


LADY KURONEKO

No hay comentarios:

Publicar un comentario